6月10日，“琉光璃彩—淄博琉璃艺术展”在中国国家博物馆开展。在众多流光溢彩的展品中，中国工艺美术大师李慧同的内画作品《路漫漫其修远矣，两袖清风来去》，以独特魅力吸引众人目光，让人不禁驻足欣赏。

　　李慧同在制作内画作品

　　内画作品《路漫漫其修远矣，两袖清风来去》

　　方寸之间，气象万千。《路漫漫其修远矣，两袖清风来去》正面生动描绘了焦裕禄带领大家与恶劣环境顽强斗争的场景，人物神情坚毅，栩栩如生；背面则书有《念奴娇?追思焦裕禄》全文，笔墨灵动，与正面画面相得益彰。这件作品饱含着家乡人民对焦裕禄的深厚感情，更是将焦公题材与家乡陶琉完美融合的佳作。

　　在绘制这件作品之前，李慧同已创作过两件焦裕禄题材的作品。其中，一件被焦裕禄的女儿焦守云收藏；另一件——《致敬焦公》，由李慧同和女儿李韶玥合作完成，被焦裕禄纪念馆珍藏。前两件作品是依据历史黑白照片转化为彩色，而此次创作，李慧同认为黑白照片更能凸显焦裕禄精神以及那个年代的朴实，故而采用水墨小写意画法，最终达到了他预想的艺术效果。

　　纤毫毕现的艺术背后，是一位艺术家在无声世界里跋涉数十载的匠心坚守。

　　十岁那年，一场凶险的流行性脑膜炎为李慧同的生命按下了“静音键”。左耳失去听觉，右耳听觉也严重受损，在最该恣意欢笑的童年，他被抛入一片寂静之中。几度沉浮挣扎，是母亲一句朴素的话语点燃了希望：“你不是喜欢画画吗？画画也很好啊。”自此，画笔成为他叩响世界大门的钥匙。

　　命运关上一扇门，李慧同却奋力推开了一扇窗。十六七岁时，他幸运地被内画大师王孝诚选中，加入了内画小组，正式开启了内画生涯。然而在这条路上，无声的挑战远超常人想象。外出写生时，他常需要亲朋陪伴左右，但李慧同却从中品出了独特的馈赠：“耳朵听不见，反而更能沉下心。”

　　李慧同始终认为，一件优秀的内画作品绝非简单的临摹品、复制品，而是要源于生活又高于生活，是展现国画风采的艺术浓缩。他觉得写生对自己帮助极大，大自然的山川河流、飞禽走兽、花草虫鱼，各种样式、各个形态都给他留下了深刻印记，还能触发源源不断的创作灵感。

　　“只有走进大自然，才能真正领悟到‘一花一世界、一木一菩提’的意境，这样画出的一草一木才更有情趣。”李慧同感慨道。

　　结合写生实践，李慧同在内画创作中融入传统国画技法，注重墨彩走向，有虚有实，或隐或显，深浅相宜。在色彩运用上，着色淡逸而不轻浮，厚重却不落俗套，色彩层层分染，使画面呈现出清新静雅之美。他创作的多件作品被国内外收藏家珍藏，在国家级重大评比中屡获佳绩。

　　谈及此次作品能在中国国家博物馆展览，李慧同表示：“这件焦裕禄故事的作品在中国国家博物馆展出，我深感荣幸。这不仅是对我市陶琉文化的有力宣传，更是对焦裕禄精神的又一次大力弘扬。”

　　从默默无闻到成为业界高山，李慧同用行动践行着对鲁派内画传承与发展的初心。在无声世界中，他奏响了最动人的艺术乐章，也为鲁派内画的未来点亮了希望之光。（淄博日报记者 李倩）